2020年是上滕建築的第12週年，作為一個年輕的空間專業團隊，總是不斷地摸索嘗試，此次作品展是自我探究、梳理過去12年來的建築實踐過程，什麼是我們的核心價值與建築本質？
「感知之間」，作為貫穿作品展的主題，因為我們相信，空間是承載生活的容器，所以「空間、生活的感知」是最核心的議題！如何讓人們感知到空間場域、感知到自然的風與陽光、感知到人與人之間的互動…….而有真實的生活存在感！「感知」關係到外在涵構環境、空間的形式、構築材料與機能使用等，彼此之間的介面連動處理，就是空間設計。因此空間設計非關設計風格，而是一連串不同「感知」營造與體驗。
用「感知之間」檢視上滕建築過往作品，如何更精準的營造「感知」也是上滕未來努力的方向。相信透過這樣的建築自我探尋與對話，能幫助釐清上滕建築的本質，讓我們更堅定邁向下一個12 年！
現場回顧
講座回顧
展場設計理念
空間微型地景
藉由高低錯落的展台，創造抽象的微型地景，如山如海如雲。不同高度的展俱，誘導肢體變化，或坐或俯或蹲或眺或遊，強化身體的感知經驗。
感知空間尺度變化
懸吊弧形垂幕，讓行走時有空間高度微妙變化的感知，水平帶狀的線性視覺呈現與弧形垂幕下的高度變化形成對比。輕盈飄逸感性的弧形垂幕，以理性嚴謹的施工圖打印其中。
閱讀方式的再造
有別於傳統建築展覽，本次將成果圖面、作品照片、模型，重組並分區展示，產生重新閱讀作品的方式。線簾圍塑出的場域，拉出另一種空間層次及氛圍感受，且嘗試模糊內與外的邊界。不同的光影變化效果，創造出空間感知張力。
一個獨立存在的微型地景與感知經驗，形成另一個小宇宙。
設計理念
作品導讀回顧
十二年作品專輯
上滕建築12年作品專輯：感知之間 Making Perception
本專輯記錄著12年來上滕摸索的過程，
總共收錄25個案子，
範圍涵括從小住宅、 宿舍到社會住宅，
從一張桌子、一座橋到一棟生命紀念館，
從20億工程造價的廠房到 2萬元材料費的涼亭！
有費盡心力建造成的空間，也有未能完成的遺珠之憾！
與您分享12年來的喜悅與淚水。
推薦序
褚瑞基 著
銘傳大學建築系專任副教授
「上滕」對於這種來自構築物美學的偏向其二，則對於空間建築本質的意義，究竟是什麼。年輕的建築師要揮之不去的緊繃感，以及其尋求突破的努力。
黃俊銘 著
中原大學建築學系副教授
最近幾年新世代的台灣建築師，紛紛舉辦建築作品展，或是自行出版作品集，真是難得的好現象。無論是作品個展或是集結作品出版，都是一種自我辯證與反思的機會，也是透過自我論述與他者評論雙向的建築再生產過程，更不用說能創造同世代建築家之間溝通與交流的場域。建築師從事這樣十分耗費力氣與心思的活動，實在應該獲得讚賞。
吳光庭 著
國立成功大學建築學系教授
兼系主任
多年來所持續並長期關注的是對年齡在45 歲左 右所謂「青年建築師」作品表現，總認為我們可 以在這個年齡世代建築師的作品中，看到建築師 因自我挑戰而產生對建築創作的態度，從而形成 「持續創作」的習慣，讓創作的心靈因此尋獲最 大的「自由」。
何震寰 著
國立交通大學建築研究所副教授
多年來所持續並長期關注的是對年齡在45 歲左 右所謂「青年建築師」作品表現，總認為我們可 以在這個年齡世代建築師的作品中，看到建築師 因自我挑戰而產生對建築創作的態度，從而形成 「持續創作」的習慣，讓創作的心靈因此尋獲最 大的「自由」。
